fbpx
Du besøger nu Dansk Kulturinstitut i Danmark  Opdag DKI globalt Created with Sketch.
DA/EN
17 · 06 · 2019

Bjørn Nørgaard: Lost in Perception

Bjørn Nørgaard: Lost in Perception

 

 

Udstillingen Lost in Perception af Bjørn Nørgaard åbnede på Dansk Kulturcenter, Beijing, 8. juni 2019, 15.00

 

Siden han kom til Beijing for 16 år siden, har Bjørn Nørgaard besøgt Dongyue Templet i Chaowai flere gange. Dao templet, der byder på groteske tableauer af ånder, dæmoner, dommere og afdøde der afventer deres endelige dom, mindede fra første færd kunstneren om europæiske middelalderfigurer af helgener, engle, Jomfru Maria og Kristus, ofte arrangeret på lignende vis. Men på trods af slægtskabet mellem præsentation og ordforråd i forhold til form, gik det hurtigt op for ham at billederne besad radikalt andre budskaber.

 

De mange år i Kina har givet Bjørn Nørgaard indsigt i hvor meget øst og vest deler begær og håb, men også hvor fuldstændig forskellige de traditioner der former os er.

 

 

Lost in Perception

Udstillingens midtpunkt er tolv figurer af stjernetegn. Sammen og hver for sig udgør de en kunstnerisk hybridfortolkning af Dongyue karaktererne, der bringer dem ind i den moderne verden. Det resulterende tilsyneladende kaos af billeder og betydninger er dog ikke en collage af visuelle udtryk fastlåst i materialitet, og individets autonomi bøjer sig ikke for den overordnede ide. I stedet bør skulpturerne ses som et forsøg på at artikulere et nyt alfabet af former, der består af både nyt og gammelt, fra hvilket hver af os kan skrive vores egne skulpturelle sætninger.

 

9. juni var kulturcenteret vært for symposiet ‘How To Misunderstand Each Other In A Friendly Way’ om udfordringerne ved at arbejde med billedverdener man ikke er hjemmevant med.

 

 

Om Bjørn Nørgaard

Nørgaard er en af de helt store blandt aktive danske kunstnere, og er en af de mest betydningsfulde danske kunstnere der kom frem på 1960’ernes kunstscene. Han er også den mest dekorerede og publicerede danske kunstner nogensinde.

 

Han insisterer på materielle praksisser og fysiske erfaringer i en verden hvor viden og information sædvanligvis er immateriel og substansløs. Han har en vedholdende interesse for forholdet mellem kunst og omverden – noget der kan ses allerede i de tidlige års virke, en tid hvor han hele tiden udfordrede og nyfortolkede kunst, kunsten som institution, og kunstnerens rolle, og som i de senere år har afspejlet sig i kommisioner der har ført til skabelsen af monumentale værker, der har fortolket og ændret det offentlige rum i og uden for Danmark.

 

Eksempler på det tidlige arbejde inkluderer Den kvindelige Kristus på Børsen (1969) og Hesteofringen (1970). Fra de senere år kan fremhæves gratitbelægningen af Amagertorv, Gobelinerne på Christiansborg (resultatet af 30 væveres daglige arbejde i 10 år på Les Gobelins i Paris, på kommision af Dansk Industri til Dronning Margrethe II’s 50-års jubilæum), den monumentale Hans Christian Andersen statue i Odense til fejringen af HCA’s 200-års jubilæum, og Dronningens Sarkofag i Roskilde Katedral, hvor Hendes Majestæt vil blive stedt til hvile.